白癜风治愈的方法 http://pf.39.net/bdfyy/jdsb/220321/10467294.html迄今为止，《天籁之战》第二季已战罢六轮，张杰和华晨宇的隔空对决，成为节目最精彩的看点之一。两人在实力强劲的素人挑战者面前，不断突破自我，带来一首首经典改编，令人耳目一新。谈及张杰和华晨宇两人接连送上的金曲改编，是本季节目里令人印象深刻的部分。他们在同一个选秀节目里名扬四海，但因为身处不同世代，有着不一样的音乐风格；张杰更接近传统定义的唱将，有扎实的演唱技巧；华晨宇最吸引人处是他天马行空的想象力，代表了90后的张扬个性。两位风格截然不同的歌手，不料在本季《天籁之战》中却有相类似的音乐理念，即通过欧美当下流行音乐的表现手法，来应对他们所要挑战的曲目。第六期里，两人的隔空较劲便是直观的体现。张杰的表演曲目《九妹》，原曲为典型的90年代中期中国内地流行乐，带着鲜明的民歌特色。张杰一上来，先是大刀阔斧地改变了这首歌的和声色彩，摒弃了原曲的五声调式，用一个更利落的小调让这首歌变得紧致起来。总体而言，张杰的《九妹》是一首时下流行的Trap（陷阱说唱），通过主歌部分的饶舌乐和副歌之旋律唱段结合，“九妹九妹漂亮的妹妹”在维持原本的旋律线条同时，放入重新调整结构后的歌曲里，变成了舞曲里的Hook段，即电子乐中的“洗脑式旋律”，这些都是独具匠心的考量。尤其是全曲以乐队化的基础，再融进嘻哈乐里头，那夸张的电吉他演奏（通常在嘻哈里面不会有这么大比重的电吉他），这和张杰本人更擅长的吉他为主导的歌曲特性更为契合，也不至于出现“一秒变身Rapper”的突兀。把嘻哈与流行、摇滚甚至民谣进行结合，张杰的这一改编让我想起了正当红的PostMalone，那位凭借热单《RockStar》在Billboard霸榜多时的美国音乐人。张杰《九妹》。华晨宇在本期抽中的曲子《魂斗罗》是每一个80后男生的童年回忆。可这是红白机游戏的BGM啊，它没有歌词没有唱段啊！这甚至比上一季的《西游记》开场曲更过分了，连个主旋律都没！于是，华晨宇攫取了《魂斗罗》的元素，重新创作新的旋律和歌词，这个工作量已等同于写一首新歌。最后，花花交出的这首《代号魂斗罗》以游戏第二关背景音乐《迷路要塞》作为主歌的和声循环，再以《魂斗罗》标题音乐（就是大家按30条命的“Konami秘笈”那个地方）作为导歌的底子，副歌则是他自己的全新创作。《魂斗罗》音乐诞生之初，是30年前日本电子游戏音乐家“矩形波俱乐部”所作，吉他和键盘是他们创作的主逻辑，到了华晨宇手上，在保留原曲的摇滚乐气质下，重新加入了新世代的硬核饶舌，在林肯公园乐队为代表的新金属基础上，衍生出华晨宇的个人专属特色。甚至从歌词的部分，不仅有“我代号魂斗罗闯入群岛”这样的80后《魂斗罗》本作色彩，更有“召唤猎车手和侠盗”等次时代游戏GTA的痕迹，怀旧和新经典于一身，这种小细节和埋梗也是花花最擅长的事。华晨宇《代号魂斗罗》。不止第六期，在往期节目里，张杰和华晨宇也一直贯彻着这种音乐思路。张杰有美国民谣+英式民谣+中国新民歌所构建的《回娘家》，以及把台式芭乐小情歌《流星雨》改头换面成了类似MJ《HealtheWorld》的大爱之歌。同一时间里，华晨宇也把《阿里山的姑娘》送到了《卡西莫多的礼物》的世界，让姑娘得以见到钟楼怪人的英伦自赏摇滚；另一首《天堂》，华晨宇则在英伦摇滚的基础上添加世界音乐的辽远，同样体现他对环保主题的大声疾呼。如我开头所说，代表了两个世代的张杰和华晨宇，他们从不同的地方出发，在各自的音乐之旅朝着彼此的目标迈进，但在年的《天籁之战》上，他们相遇了，并且在音乐上呈现了类似的主张，宛如一个吧台里面的两位调酒师。当然，他们在细节上有许多不一样，如张杰更偏向美式的大开大合，奔放如“干马天尼”，这是他的Mix-Pop；华晨宇则更偏向英伦欧陆的自我独白，造就了“花式融合”，像水果和酒精掺一起的“皮恩杯”。我不仅想知道他们在后面的节目中还会鼓捣出什么新的玩意，我更期待他们直接面对面的对决，看看到底谁的“鸡尾酒”调制手法更巧、更厉害呢。
